EIEN GROUP
KÜNSTLERDUO ELKE KIM & JUN KIM | SEIT 2011 TRETEN DIE MALERIN ELKE KIM UND IHR IN JAPAN GEBORENER SOHN, DER PHOTOGRAPH JUN KIM GEMEINSAM ALS EIEN GROUP AUF.
Elke Kim & Jun Kim bringen in ihren gemeinsamen Arbeiten Malerei und Fotografie zu einer Synthese.
Seit 2011 treten die Malerin Elke Kim und ihr in Japan geborener Sohn, der Photograph Jun Kim gemeinsam als EIEN GROUP auf. Beide vereint das Interesse an surrealen Bildwelten. Nach den ersten Ausstellungen im Kölner Raum zeigte das Künstlerduo unter Begleitung der LDXArtodrome Gallery seine Werke auch im europäischen Ausland und 2013 in Asien auf der ART TAIPEI.
2013 wurde Jun Kim mit dem rennomierten PX3 Prix de la Photographie Paris ausgezeichnet.
Jun Kim arbeitet fotografisch experimentell. Er verformt durch digitale Bearbeitung den Menschen und benutzt in seiner Bildsprache die Ästhetik, um Vollkommenheit vorzutäuschen. Es entsteht eine Wirkung, die im Auge des Betrachters die Proportionen der einzelnen Elemente zueinander im Einklang lassen. Die dadurch entstehende visuelle Irritation hat die Aufgabe, sich mit der Wahrnehmung von inneren und äußeren Bildern zu befassen.
Konzeptkünstler, Fotograf, Artdirector, geboren 1988 in Nara, Japan, lebt und arbeitet in Köln und Amerika als freischaffender Künstler. www.junkimart.com
Elke Kim realistische Malerei hat grundsätzlich eine philosophische Grundlage. Was sind „Wirklichkeitskonstruktionen“ und was bedeutet Glückseligkeit im Leben? Der Vitruvianer wird als Symbol und Idealbild der menschlichen Schönheit in Korrelation zur Natur gesetzt. Kims neue Serie „Paradise Lost // PARA“ in der Sonderform von Tondi bilden eine Brücke zwischen Gedanken, Emotionen und die Präsenz im realen Leben. Das Paradies und dem Leben darin, als Spiegel der Zeit und Gesellschaft und die Wirkung auf den Be- trachter sind Leitfragen.
Konzeptkünstlerin, Malerin, Maskenbildnerin, Jahrgang 1963, lebt und arbeitet in Köln als freischaffende Künstlerin.
EIEN GROUP 2016
GEMEINSAME AUSSTELLUNGEN EIEN GROUP
2017
Artexpo 2017 (Artexpo New York Apr. 21 – Apr. 24 2017)
2016
Red Dot Miami (Nov. 30 – Dec. 4 2016) REDDOTMIAMI.COM
2014 Kunsthaus Rhenania “MODERNE MYTHEN”, BROSCHÜRE
Die in der Ausstellung gezeigten Arbeiten beschäftigen sich mit dem Thema „Mythos“ und dem Entwurf einer neuen Realität. Sie zeigen einen Zwischenzustand: Den Moment, an dem Traum und Wirklichkeit ununterscheidbar werden und die Mythen der Vergangenheit sich mit unserer Gegenwart vermischen.
Der Mythos ist zeitlos, seit jeher war er ungetrennt beides; Gegenwärtiges und Vergangenes.
Der Mythos ist nicht hinterfragbar, er erzählt, statt zu belegen.
Der Mythos wird etwa als rituelle Wiederholung von Urereignissen betrachtet,
als erzählerische Aufarbeitung menschlicher Urängste und Hoffnungen.
2013 ART TAIPAI, Taiwan, EINLADUNG
2012 Kunsthaus Rhenania
beim 2. KUNSTFESTIVAL STROM
2011 Kunsthaus Rhenania – “Der Vitruvianer // to be or not to be, that is the question”
Der wohlgeformte Mensch und das Spiel mit der Wahrheit.
„To be or not to be, that is the question.“
Die Proportionsstudie „der Vitruvianische Mensch“ ist das Ausgangsthema unsereres Projektes: Ein Kreis, ein Mensch im Zentrum, der mit seinen Gliedmaßen nicht nur seine Körperproportionen darstellt, sondern gleichzeitig auch seine selbst geschaffene Welt mit deren Konstruktionen und Intimitäten.Die Inszenierung des „Vitruvianischen Menschen“ ist als Bild der Gesellschaft anzusehen und mit der Fragestellung behaftet: Wie wird der Mensch von der Macht der Illusion gestaltet?
KÖLNBALL 2016
Gemälde “Forest” wird gestiftet
KÖLNBALL 2014
“Flying Nishihigoi” gestiftet, Bildübergabe
SPONSORENWAND
